При входе в «Театр+» взгляд сразу притягивают маски. Здесь собрано больше 100 экспонатов из разных стран: одни улыбаются, другие хмурятся, третьи будто застыли в испуге. Коллекцию больше 30 лет собирает художественный руководитель театра, педагог, режиссёр и актёр Михаил Долоко.

«Газета» поговорила с ним о том, с чего началось увлечение масками, что в них привлекательного и почему коллекционер решил показать собрание зрителям.

Моё увлечение началось после поездки на Венецианский карнавал. Меня поразили выразительные лица, грим и костюмы. Такая маска не просто скрывает лицо — она создаёт новый образ. На карнавале она позволяла человеку на время оставить привычную роль и стирала социальные границы. В моей коллекции есть разные венецианские маски, в том числе узнаваемые карнавальные образы: баута, ларва, коломбина и маска чумного доктора.

Со временем я пресытился венецианскими масками и стал искать что-то другое — необычное, то, что зацепит взгляд. Приезжая в новую страну, отправлялся на рынки, в магазины и театры, расспрашивал местных, куда ещё стоит заглянуть. Чаще всего находил маски на блошиных рынках.

В Париже случайно наткнулся на маску за пять евро, которую называю «Арбузом». У неё красное лицо с зелёным обрамлением. Увидев её, я прямо обалдел и сразу купил для коллекции.

В Цирке дю Солей в Лас-Вегасе приобрёл четыре карнавальные маски. Их украшают пышные перья, золотые бабочки и узоры из бисера. Вблизи особенно заметна кропотливая работа мастеров: как сочетаются цвета, подобраны перья, выстроен узор. Смотришь на них и поражаешься мастерству. Для меня это тоже искусство. Важно не только, какой образ создаёт маска, но и сколько труда вложено в её создание.

Одна из самых красивых масок в моей коллекции — «Летучая мышь», которую я приобрёл в Вене. Её серебристая поверхность покрыта тонким ажурным узором и украшена чёрными жемчужинами в центре и по краям. Широкие края маски напоминают расправленные крылья.

Общей темы или строгих критериев, по которым выбираю маски, нет. Меня может привлечь само лицо, настроение или необычное решение. Иногда достаточно одного взгляда, чтобы понять: нравится.

К примеру, испанская маска «Клоуны-виноделы» привлекла своим характером. На ней изображена смеющаяся пара, а на головах у героев — гроздья винограда. На первый взгляд маска «Ветер» из Японии кажется простой, но расходящиеся от лица проволочные линии придают ей динамики. На маске из Нидерландов соединены три лица: одно улыбается, второе кажется испуганным — у него широко раскрыт рот, а третье выглядит печальным.

Историю маски удаётся узнать не всегда, но я стараюсь выяснить, кто её создал. В Венеции у меня есть два любимых мастера. Часто к ним приезжаю и знаю, что они придумают что-нибудь оригинальное. Например, они сделали маски Солнца и Луны.

Зная о моём увлечении, люди иногда дарят мне маски. Российскую маску «Ванька-дурак» — подарок одного из посетителей московского театра «Кураж». Он сам сделал её из папье-маше и раскрасил акварелью. В этой маске нет дорогостоящих материалов, зато есть доброта и искренность. Именно этим она и ценна.

Некоторые маски я использовал в постановках. Для сцены подходят не все: актёру нужно свободно двигаться и играть, а тяжёлая и жёсткая маска мешает. В кожаных легче дышать. Одну такую привозил из Канады и надевал сам во время выступления.

Когда в коллекции стало больше 40 масок, подумал: «Что же я один буду ими любоваться? Пусть люди тоже смотрят». Решил, что лучшее место для них — театр, поэтому перевёз коллекцию из дома в Москве в театр «Кураж», которым тогда руководил. Маски разместил в фойе, чтобы зрители могли рассматривать их до и после спектаклей.

У меня нет одной любимой маски, и ни одна не может олицетворять меня целиком. Человек не бывает только весёлым или только грустным — в каждом из нас есть разные стороны. C моей жизнью в театре тесно связан «Триптих», выполненный на заказ итальянскими мастерами. Перо в нём символизирует драматургию, скрипка — музыку, а маска актёра — человека на сцене. Это три составляющие спектакля.

В 2022 году я переехал в Ташкент и привёз коллекцию с собой. Теперь она находится на первом этаже «Театра +». Мне хотелось, чтобы её могли увидеть не только зрители спектаклей, поэтому посмотреть на коллекцию бесплатно может любой желающий.

Нравится наблюдать за тем, как люди рассматривают маски. Кто-то подолгу задерживается у одной, а кто-то быстро оглядывает всю коллекцию. Ярче всех реагируют дети: задают вопросы, зовут родителей посмотреть, пытаются повторять выражения масок. Взрослые обычно заняты своими делами и могут пройти мимо. Хочется, чтобы люди чаще замечали красоту не только в музейных пространствах, но и вокруг себя. Для этого не нужны деньги. Достаточно остановиться и посмотреть на облака, деревья, цветы.

В ближайшее время мы планируем открыть фотозону, где посетители смогут примерить некоторые маски и сфотографироваться.